1.- "El vestir del hombre" por Flügel, J.C.

El psicoanalista británico John Flügel redactó en 1935 este incisivo volumen sobre la huidiza naturaleza del vestido y sus implicaciones individuales y sociales que no deja de ser también un sutil e irónico alegato político en favor de la liberación sartorial del hombre.

Sus páginas son, además, un preciso análisis de las diferencias indumentarias entre hombres y mujeres, así como un ameno repaso histórico y filosófico a la evolución de la ropa con un particular hincapié en la «Gran Renuncia» del hombre al empleo del adorno que viene provocada por el triunfo de la ideología igualitaria de la Revolución Francesa, así como en el imparable avance de la moda como seña de identidad irrenunciable del individuo moderno en el siglo XX.

Entre la psicología y el estudio antropológico, este texto seminal hará las delicias del lector interesado en la historia de la moda y sus avatares.

2.- "Moda: Una historia desde el siglo XVIII al siglo XX" por Akiko Fukai.

La ropa define a las personas. La indumentaria de una persona, ya sea un sari, un kimono o un traje, es la clave esencial de su cultura, clase, personalidad o incluso religión. Fundado en 1978, el Instituto de la Indumentaria de Kioto (KCI) reconoce la importancia del significado de la ropa desde el punto de vista sociológico, histórico y artístico.

Actualmente, el KCI, que alberga una de las colecciones de indumentaria más extensas del planeta, ha acumulado una amplia gama de prendas de vestir, ropa interior, calzado y accesorios históricos que van del siglo XVIII a la actualidad.Historia de la moda, que muestra la vasta colección del instituto, supone un viaje fascinante a través de la moda de los tres últimos siglos. Incluye fotografías impecables de la ropa organizada y expuesta con destreza en maniquíes hechos a medida.

Este libro da fe de que la ropa es «una manifestación esencial de nuestra forma de ser» y de la pasión del instituto por la moda como una compleja e intrincada forma de arte.Entre las autoras del libro se cuentan algunas de las mentes más brillantes y los ojos más aguzados de los estudiosos de la moda: Akiko Fukai (conservadora jefe del KCI), Tamami Suoh (conservadora del KCI), Miki Iwagami (profesora de historia de la moda en el Sugino Fashion College de Tokio), Reiko Koga (profesora de historia de la moda en la Universidad Femenina de Bunka) y Rie Nii (asistente de conservación del KCI).Sobre la serie Bibliotheca Universalis

3.- "Dior by Dior" por Christian Dior.

"Dior by Dior" es una autobiografía escrita por el icónico diseñador de moda francés Christian Dior. En este libro, Dior ofrece a los lectores una visión fascinante de su vida y su carrera en la industria de la moda.

La sinopsis de "Dior by Dior" se centra en los aspectos más destacados de la vida del autor, desde su infancia en Granville, Normandía, hasta convertirse en uno de los diseñadores más influyentes del siglo XX. Dior relata sus experiencias personales, sus luchas y sus triunfos en la creación de una de las marcas más reconocidas y admiradas en la historia de la moda.

El libro explora el proceso creativo de Dior y revela cómo concibió y dio vida a su revolucionaria marca. También aborda el nacimiento y el impacto del "New Look", la colección que lanzó en 1947 y que transformó la moda de la posguerra, reintroduciendo la feminidad y la elegancia en un mundo ansioso por dejar atrás los años difíciles de la guerra.

Además de compartir sus experiencias en la industria de la moda, Dior ofrece su visión sobre el estilo, la belleza y la elegancia, y ofrece consejos y reflexiones para aquellos interesados en seguir una carrera en este campo.

"Dior by Dior" es un testimonio inspirador de la vida de Christian Dior y su legado en la moda. Es una lectura imprescindible para los amantes de la moda y para aquellos que deseen conocer más acerca del hombre detrás de una de las marcas más emblemáticas del mundo.

4.- "Chanel: Collections and Creations" por Danièle Bott.

"Chanel: Collections and Creations" es un libro escrito por Danièle Bott que explora la historia y el legado de la famosa casa de moda Chanel. El libro presenta una mirada detallada a las colecciones de moda icónicas creadas por Chanel a lo largo de los años, desde los diseños originales de Coco Chanel hasta las creaciones contemporáneas de Karl Lagerfeld y Virginie Viard.

El libro está dividido en varios capítulos temáticos que abarcan diferentes aspectos de la marca Chanel, como la icónica chaqueta de tweed, los trajes de noche, los accesorios, las joyas y los perfumes. Cada capítulo incluye fotografías de alta calidad que muestran las creaciones de Chanel en detalle, así como imágenes históricas y fotografías de pasarelas.

Además de explorar las colecciones de moda de Chanel, el libro también examina la vida y el estilo de Coco Chanel, así como su influencia en el mundo de la moda. También se destacan las colaboraciones de Chanel con artistas, diseñadores y fotógrafos famosos.

En resumen, "Chanel: Collections and Creations" es una obra completa que ofrece una visión fascinante del mundo de Chanel, desde sus inicios hasta la actualidad. Es un libro imprescindible para los amantes de la moda y los seguidores de la marca Chanel.

5.- "The Little Dictionary of Fashion" por Christian Dior.

Publicado originalmente en 1954, este libro es una guía esencial para el mundo de la moda y ofrece consejos sobre estilo, elegancia y buenas prácticas relacionadas con la vestimenta.

El libro está compuesto por una colección de entradas cortas, cada una de las cuales aborda un tema específico relacionado con la moda y el vestuario. Dior comparte su sabiduría y experiencia en áreas como la elección de prendas adecuadas para diferentes ocasiones, cómo combinar colores y estampados, cómo lucir elegante y sofisticado, y consejos sobre accesorios, como sombreros, bolsos y joyas.

Además de brindar consejos prácticos, "The Little Dictionary of Fashion" también ofrece una visión única del mundo de la moda de la década de 1950. Dior describe las tendencias y estilos populares de la época, así como sus propias ideas sobre la moda y el glamour. El libro refleja su enfoque de la moda como una forma de expresión personal y resalta la importancia de la confianza en uno mismo al vestirse.

A lo largo de los años, "The Little Dictionary of Fashion" se ha convertido en un clásico en el campo de la moda y ha sido apreciado por personas interesadas en la historia de la moda, así como por aquellos que buscan consejos intemporales sobre estilo y elegancia. Es una obra atemporal que continúa siendo relevante en el mundo cambiante de la moda.

6.- "El lujo eterno: de los dioses a los mortales" por Gilles Lipovetsky y Elyette Roux.

Con la generalización del consumo, el lujo ha adquirido nuevas proporciones en nuestra sociedad. Ya no se trata de un fenómeno marginal sino de un sector de la economía por derecho propio.

Sin embargo, el lujo continúa interpretándose en términos de luchas simbólicas entre las clases sociales, con sus estrategias de distinción y de ostentación por parte de los dominantes. Esta interpretación, ¿resulta todavía defendible? La expansión contemporánea del fenómeno obliga a reconsiderar su naturaleza. Lipovetsky propone un análisis histórico-social del lujo desde la perspectiva diacrónica, mientras que Roux hace una lectura mercadológica y semiótica de la situación actual. La apuesta del libro consiste en cruzar ambas perspectivas.

7.- "El imperio del lujo: Ensayo sobre la moda y su destino" por Gilles Lipovetsky.

"El imperio del lujo: Ensayo sobre la moda y su destino" es un libro escrito por Gilles Lipovetsky, un sociólogo y filósofo francés conocido por sus investigaciones sobre la sociedad de consumo y la cultura contemporánea. El libro fue publicado por primera vez en 1987 y ha sido considerado una obra influyente en el campo de los estudios de moda y consumo.

En este ensayo, Lipovetsky analiza el fenómeno de la moda y su evolución en la sociedad moderna. Examina cómo la moda se ha convertido en un elemento central de la cultura contemporánea y cómo el lujo se ha convertido en un símbolo de estatus y poder. El autor explora las motivaciones detrás de la búsqueda de la moda y el lujo, y cómo estos fenómenos influyen en nuestra identidad y sentido de pertenencia.

Lipovetsky también reflexiona sobre el papel de la industria de la moda y su relación con el sistema económico y social. Examina cómo la moda se ha convertido en un motor de la economía global y cómo ha influido en la producción, distribución y consumo de bienes. Además, el autor analiza los cambios en el mundo de la moda a lo largo de la historia y cómo estos cambios reflejan las transformaciones sociales y culturales.

En resumen, "El imperio del lujo: Ensayo sobre la moda y su destino" es un libro que proporciona una visión crítica y reflexiva sobre el mundo de la moda y su relación con la sociedad contemporánea. Gilles Lipovetsky examina la moda como un fenómeno cultural, económico y social, y analiza su influencia en nuestra vida cotidiana y en la construcción de nuestra identidad.

8.- "Alexander McQueen: Savage Beauty" por Andrew Bolton.

"Alexander McQueen: Savage Beauty" es un libro escrito por Andrew Bolton que fue publicado en 2011. Este libro es una obra de referencia sobre la exposición retrospectiva del diseñador de moda británico Alexander McQueen en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (Met). La exposición fue una celebración de la extraordinaria carrera de McQueen, que abarcó desde sus primeras creaciones hasta sus diseños más icónicos.

El libro presenta fotografías de alta calidad de las piezas exhibidas en la exposición, así como imágenes de archivo y descripciones detalladas de las colecciones de McQueen. También incluye ensayos escritos por expertos en moda que analizan la visión creativa de McQueen y su impacto en la industria de la moda.

"Alexander McQueen: Savage Beauty" es considerado un libro de culto entre los amantes de la moda y ofrece una visión fascinante de la mente creativa de McQueen y su enfoque innovador hacia el diseño. Es una valiosa adición a la biblioteca de cualquier persona interesada en la moda y el arte, así como en la vida y el legado de Alexander McQueen.

9.- "100 años de moda" por Cally Blackman.

"100 años de moda" es un libro escrito por Cally Blackman que ofrece un recorrido histórico a través de los últimos cien años de la moda. El libro examina los cambios significativos en la moda desde 1900 hasta el año 2000, explorando las tendencias, estilos y movimientos que han dejado huella en la industria.

El libro está dividido en diferentes secciones que abordan cada década de manera individual. Cada sección ofrece una visión general de los eventos históricos, los movimientos culturales y los diseñadores influyentes de cada período. Además, se incluyen fotografías e ilustraciones que ayudan a ilustrar y contextualizar las tendencias de moda de cada época.

"100 años de moda" proporciona un análisis detallado de la evolución de la moda a lo largo del siglo XX, desde la elegancia de los años 20 hasta el estilo rebelde de los años 60, pasando por la sofisticación de los años 40 y la extravagancia de los años 80. También se exploran las influencias culturales, sociales y políticas que han dado forma a las tendencias de moda en cada período.

Este libro es una excelente opción para aquellos interesados en la historia de la moda, tanto estudiantes de diseño de moda como entusiastas de la moda en general. Ofrece una perspectiva completa y accesible de los cambios y desarrollos en la industria de la moda a lo largo del siglo pasado.

10.- "Fashion: A History from the 18th to the 20th Century" por Kyoto Costume Institute.

"Fashion: A History from the 18th to the 20th Century" fue escrito por el Kyoto Costume Institute.  

El Kyoto Costume Institute es una organización japonesa que se dedica a la preservación y el estudio de la moda y la indumentaria. Han publicado varios libros y catálogos que exploran la historia de la moda desde diferentes perspectivas.

Este es un libro que ofrece un completo recorrido por la evolución de la moda desde el siglo XVIII hasta el siglo XX. Escrito por el Instituto de Vestuario de Kyoto (Kyoto Costume Institute), esta obra presenta una exhaustiva sinopsis de la moda a lo largo de tres siglos, explorando los estilos, tendencias y cambios sociales que han influenciado la manera en que nos vestimos.

El libro comienza en el siglo XVIII, donde se examinan los distintos estilos de vestimenta que prevalecían en esa época, como los elegantes trajes rococó y los elaborados vestidos de corte. A medida que avanzamos en el tiempo, el libro nos lleva a través de los períodos históricos clave, como la Revolución Industrial, el auge de la moda victoriana, la Belle Époque y la llegada de la moda moderna en el siglo XX.

A lo largo de sus páginas, el libro presenta imágenes y descripciones detalladas de prendas icónicas y representativas de cada período, así como también examina las influencias culturales y artísticas que han dado forma a la moda a lo largo de los años. Desde los refinados trajes de la corte hasta las siluetas audaces de la moda de los años veinte, pasando por la revolución del prêt-à-porter y el surgimiento de la moda de alta costura, esta obra ofrece una visión global y fascinante de la evolución de la moda a lo largo de la historia.

"Fashion: A History from the 18th to the 20th Century" es un recurso invaluable para los amantes de la moda, los historiadores y todos aquellos interesados en explorar cómo la moda refleja y moldea nuestra cultura a lo largo del tiempo. Con su investigación exhaustiva y su enfoque visualmente atractivo, este libro se convierte en una referencia imprescindible para comprender la evolución y el impacto de la moda en nuestra sociedad.